新华网北京9月12日电（记者王志艳）11日晚，原创交响乐童话作品《奥当女孩》在北京音乐厅首演。该作品根据作家虹影同名奇幻童话改编，由新雅空气乐团艺术总监尼克·史密斯谱曲。

　　以《饥饿的女儿》扬名、擅写激越与传奇的虹影，这两年“跨界”到儿童文学创作，连续出版了几部童话故事书，包括“神奇少年桑桑系列”的《奥当女孩》、《新月当空》、《里娅传奇》、《马兰花开》，还有今年4月刚推出即获好评的《米米朵拉》。

　　在“神奇少年桑桑系列”中，虹影用童真的文字，在幻想王国中构建神秘、真实的历史和温和、美好的情感。小说源于她给女儿讲的故事，以长江南岸的神秘城堡为起点，融入巴国文明和神话传说，充满浪漫、想像力与传奇色彩。

　　“跨界”儿童文学写作是因女儿的需求

　　与创作《饥饿的女儿》、《上海王》等成人小说相比，虹影觉得写儿童小说要难得多，需要更强的想象力，好的成人作家不一定就能写好儿童作品。“要用简单的语言去讲一个波澜起伏的故事，不让人猜着。孩子很聪明，她很容易可以猜到下面会进行什么，所以你必须给他不断的惊喜。”

　　“朴素”是她认为儿童文学语言最需要的气质，“深深的话，浅浅地讲”，虹影一字一顿的向记者强调。

　　近年来，国内的一些著名作家也开始涉足儿童文学领域。比如，张炜的《半岛哈里哈气》系列、赵丽宏的《童年河》等，很受读者喜欢。虹影认为这是“需求”使然，自己跨界也是因为女儿，在为女儿读了无数故事后，女儿觉得不过瘾，但童书市场上的内容并不能满足女儿的需求。“她需要故事，而且她不需要很差的故事。那干脆我自己写。”

　　演出当天，“神奇少年桑桑系列”第四部《马兰花开》也正式面世，虹影希望通过她的童话展示人性中的美好：“《奥当女孩》写的是感恩，《里娅传奇》写了同情，《新月当空》写的是宽恕，而《马兰花开》则表达善良与勇敢。”

　　虹影认为自己的作品最大的特点在于“叙述方式”，“我的作品没有说教，我用一个故事，让孩子感知这些美德。孩子对世界有无穷无尽的欲望和激情，在引导的时候要特别保护他们天性和求知的那一面。”